14. Gloria

Gloria è il nome della ragazza che svetta in alto dal gruppo di cestisti, ma è anche la gloria, il premio di chi lotta per affermarsi, per vincere.
La linea rossa dell’orizzonte che divide la terra dal cielo significa che Gloria ha i piedi per terra, è concreta e umana, ma poi se ne va tutta nel cielo, quindi diventa un sogno, un ideale, un’astrazione, anche se conserva la concretezza della sua fisicità. I due giocatori in primo piano guardano impotenti, come se fossero in attesa o se non osassero farsi avanti, gli altri cercano di arrivare a prendere la ragazza, ma in realtà la portano in trionfo, giacché la gloria del vincitore è una costruzione che poggia sul sostegno dei contendenti.

Essendo io piuttosto basso di statura, i cestisti rappresentano tipi umani assai diversi da me, e mi è estranea anche la competizione perché per me la vittoria è solo una conseguenza del far bene, e può esserci o no, mentre il riconoscimento del lavoro ben fatto è ben più importante. Quindi il mio è l’occhio di chi guarda con distacco giocatori senza volto che si affannano di fronte ad un obiettivo che sembra sfuggire e guardare altrove. E li ho rappresentati nel pieno dell’azione sotto il cesto, dove non si capisce se ne verrà fuori un punto o no.
Sono vincitori? Oppure sono seguaci di un mito che sembra a portata di mano ma è irraggiungibile e incomprensibile?

La ragazza ha una figura androgina, ispiratami liberamente da Florinda Bolkan che era appena uscita come protagonista del film di Giuseppe Patroni Griffi Metti una sera a cena, che ci colpì anche per la musica di Ennio Morricone. La Bolkan interpretava un tipo di donna completamente diverso dalle “maggiorate fisiche” del cinema precedente: era dura, spigolosa, atletica, intrigante, inquietante. Proprio come la protagonista del mio quadro, e come le nuove donne che andavano prendendo forma insieme con la contestazione che ci destabilizzava, ma ci affascinava.